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FMN 2019

02.11.2019 - ARTHEATER KÖLN

PAULA SCHOPF – OPENING

Experimentelles DJ-Set
Eine Kooperation mit Heroines of Sound | editions 2019

02.11.2019 - ARTHEATER KÖLN

CAROLA SCHAAL – BONNY CRUDE

Die Klarinettistin und Performerin Carola Schaal entwickelt gemeinsam mit der Choreograf*n Heinrich Horwitz einen Konzertabend, bei dem alle Werke in Beziehung zueinander stehen, sich beeinflussen und gegenseitig stören. So, wie unsere Körper. Bonny Crude ist eine fiktionale Projektionsfläche für Schimären, Begehren und unsere Wut. 

about needs (2018 ongoing). Carola Schaal & Heinrich Horwitz

A.29 Silent Posts. For body, clarinet, video, tape

Your Fox’s a Dirty Gold (2011). For voice, sensors, electric guitar, live electronics and light. Alexander Schubert

Ruth (2017). Carola Schaal

#AsPresentAsPossible Solo (2018). Für eine Performerin mit Stimme, Zuspielung und Video. Brigitta Muntendorf

Carola Schaal, Klarinette / Stimme / Performance. Heinrich Horwitz, Choreographi / Lichtdesign. Grégory Joubert, Klangregie

SAMSTAG, 02.11.2019 | ARTHEATER KÖLN | 22:00

LAURA MELLOCOMPOSING FOR MANY MEDIA INCLUDING ME

Solo-Performancefür Performerin, Stimme, Elektronik, Video

Eine Kooperation mit Heroines of Sound | editions 2019

03.11.2019 | DEUTSCHLANDFUNK KÖLN

Eine Performerin steht auf der Bühne. Ihr Kostüm besteht aus einer Lautsprecherkonstruktion: Brille und doppelt-Brüstenhalter strahlen den Sound aus der vorderen und hinteren Seite ihres Körpers in mehreren Richtungen hin, während sie sich langsam im Raum bewegt. Über den Saal-PA werden ebenfalls Klänge projiziert. Zu hören sind teilweise ihre sprechende oder singende, teils verarbeitete Stimme. Sie mischt sich zu surrealen Klanglandschaften dazu, die ebenfalls aus den Lautsprechern kommen. Live gespielte Musik, Klanglandschaften, Bewegung und Videoprojektion stehen immer in Verhältnis zueinander.

Composing for many media including me ist eine selbst-referentielle Performance- Reihe über das Komponieren für die Medien Sound, Video, experimentelle Elektronik und die Performerin selbst. Komposition wird hier in der Spannung zwischen dem Festgelegtem und dem Improvisativem betrachtet. Die kulturell bedingten Machtverhältnisse im Einsatz vom Körper der Performerin zwischen der Figuren der Komponistin und der Ausführenden, sowie das Potenzial und die Grenzen der verwendeten technischen Medien werden in der Interaktion zueinander performativ in Frage gestellt.

Der Künstlerin wurde 2018 ein Arbeits- und Recherche Stipendium der Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Europa zugesprochen. Laura Mello ist Teilnehmerin des Heroines Mentoring Programms 2019-2020.

PAULA SCHOPFESPACIOS EN SOLEDAD II

Eine Kooperation mit Heroines of Sound | editions 2019

Every time I return to my hometown Santiago de Chile I make my way to the city center called Santiago Centro.

As I wander through the streets and step into these peculiar sonic spaces. I listen to the sounds of this environment and recognize the presence of continuous noise. We are surrounded by noise. It is as if the noise was holding the environment together so that we may recognize its meaning.

In this noise, the eternal roar of the city, I retrieve fragments of my own identity. But just as I thought it was happening, it slips away again. Confronted with the ephemeral emergence presence I developed a strategy and imagined the Sonic Mythologies.

The plate starts spinning, the needle slowly descends, makes contact and starts plowing through the grooves of the dubplate. Noise arises, crackles, artifacts, distortion – mixing boards, amplifier, speaker, needle, feedback. Spaciousness. Allusions to distance, conscious schizophonia. The reproduction of a fragile identity. Audio fragments and Mythologems, the transcendence of the dubplate, re-emerging sense.

Espacios en Soledad is a performance for two turntables and dubplates, a DJ mixer and video projection. The audio material etched into the dubplates is modulated and set into motion again by using variation in pitch manipulation of time, layering, manual delay, and repetition. In the present sounds, in the current noise the possibility to constitute one’s fragile identity emerges again.

Espacios en Soledad I was premiered at Heroines of Sound festival 2018. The artist is participant of Heroines mentoring program 2018-2019.

SONNTAG, 03.11.2019 | DEUTSCHLANDFUNK KÖLN

ENSEMBLE GARAGE – POPCOUTURE

Dancemat (2018) . Für 1 Performer, Dancemat & Samples. Akiko Ahrendt

Vivaldi Tragedy (2013). Für Cello und Klavier. Jessie Marino

Ring a Ring (2014). Für Klavier und Pocket Piano. Juliana Hodkinson

Pidg In Note Out (2019). Für Ensemble und Electronics. Laura Mello

Softcore (2017). Für Klavier, Schlagwerk, Elektronik, Tape & Video. Nicole Lizée

SINGLE PLAYER V2 CO-O (2013). Für Schlagwerk, Sampler, Video und zwei Performer. Nina Fukuoka

ENSEMBLE GARAGE
Perkussion: Yuka Ohta
Piano, Sampler: Malgorzata Walentynowicz
Violine: Akiko Ahrendt
Violoncello: Eva Boesch
Klangregie: Maximiliano Estudies